
Το καλλιτεχνικό πεδίο στο οποίο κινούνται δεν έχει στεγανά. Είναι σαν να υπάρχει μια πηγή από την οποία αντλούν διαρκώς ιδέες.
Αθήνα, Άμστερνταμ, Θεσσαλονίκη, Λονδίνο, Βιέννη, Ύδρα, Νέα Υόρκη, Θερμησία Αργολίδας. Το καλλιτεχνικό δίδυμο “The Callas” –τα αδέλφια Άρης και Λάκης Ιωνάς–, με έδρα το ιστορικό κέντρο της Αθήνας και επιστρατεύοντας κάθε μορφή τέχνης, δημιουργούν το δικό τους ιδιόμορφο καλλιτεχνικό σύμπαν, το οποίο και παρουσιάζουν σε όλο τον κόσμο εδώ και δύο δεκαετίες με τον ίδιο ακριβώς τρόπο που έπαιζαν όταν ήταν μικροί.
Τα δύο αδέρφια μεγάλωσαν μέσα στην τέχνη και στη χειροτεχνία. Ο φωτογράφος πατέρας τους συνεργαζόταν, μεταξύ άλλων, με το Εθνικό Θέατρο και τη Λυρική Σκηνή, ενώ η μητέρα τους κεντούσε κι έπλεκε – είχαν πάντα γύρω τους χρώματα, νήματα και βελόνες. Στο σχολείο, αντί για τα μαθήματά τους, διάβαζαν ποίηση και λογοτεχνία, άκουγαν μουσικές, έπαιζαν ποδόσφαιρο, πήγαιναν στον κινηματογράφο και στο γήπεδο, «ζούσαν μια όμορφη αλητεία» όπως παραδέχονται σήμερα.
Οι καλλιτεχνικές τους επιρροές και αναφορές πολλές και ποικίλες. Από Sonic Youth, The Beatles, The Velvet Underground, The Stooges, Television Personalities και The Jesus and Mary Chain μέχρι Σιντ Μπάρετ, Τόμας Πίντσον, Ντον ΝτεΛίλο, Τζιμ Τζάρμους, Φρανκ Ο’ Χάρα, Ετέλ Αντνάν, Άκι Καουρισμάκι, Superstudio, Τάκη Ζενέτο, Μάικ Κέλι, Εντουάρ Μανέ, Μαρσέλ Ντισάν, Τσιτσάνη, Μπέλλου, Παρθένη, Ε.Χ. Γονατά και Ν. Γ. Πεντζίκη. Από πιτσιρικάδες έμαθαν να τις συνθέτουν και να συνεργάζονται, όπως τότε που χωρίζονταν σε ομάδες ανάλογα με ποιους περνούσαν καλύτερα και με ποιους ταίριαζαν τα χνώτα τους. Έτσι ακριβώς πορεύονται και στην καλλιτεχνική τους ζωή, με την καρδιά και το ένστικτο. «Η βασική μας λειτουργία δεν έχει αλλάξει από τότε. Αυτό που μας ενδιαφέρει είναι με ποιους “παίκτες” θα φτιάξουμε μια ομάδα με σωστή ψυχολογία στο σύνολό της. Όταν κάνουμε τέχνη είναι σαν να παίζουμε».
Με αυτήν τη διάθεση και νοοτροπία, λοιπόν, προσεγγίζουν όλους τους επαγγελματίες με τους οποίους έχουν συνεργαστεί όλα αυτά τα χρόνια, όπως οι Λι Ρανάλντο, Τζιμ Σκλαβούνος, Θέρστον Μουρ. «Τους καλούμε να έρθουν στο σύμπαν μας και να το γνωρίσουν. Για παράδειγμα, αγαπάμε όλα τα συγκροτήματα που έχει παίξει ο Τζιμ από το 1976. Έτσι, όταν τον προσεγγίσαμε κατάλαβε ότι μπορούμε να δουλέψουμε μαζί και να δημιουργήσουμε κάτι κοινό». Δομικό συστατικό, όμως, για τη δημιουργική τους εξέλιξη είναι η ειλικρίνεια και η ανιδιοτέλεια με όλους τους συνεργάτες. «Ό,τι προσφέρουν θα προσφέρουμε κι εμείς, ό,τι πάρουμε θα το δώσουμε πίσω. Δεν επικρατεί δηλαδή μια επαγγελματική λογική ή μια νοοτροπία κέρδους. Κάθε συνεργάτης είναι καλός σε κάποιο πεδίο κι εμείς αναζητούμε τους τρόπους για να βγάλει ο καθένας τον καλύτερο εαυτό του στο σύνολο». Βασική τους ανάγκη είναι να καλύπτεται η αίσθηση της κοινότητας. Να ακουμπάνε ο ένας στον άλλον, ο Άρης στον Λάκη και ο Λάκης στον Άρη, και οι δυο μαζί σε όλους τους συνεργάτες-φίλους τους.
Το πολυεπίπεδο και πολυσυλλεκτικό σύμπαν των Callas περιλαμβάνει ένα σταθερό δίκτυο μερικών δεκάδων ανθρώπων: την γκαλερί Dio Horia που τους εκπροσωπεί, την επιμελήτρια Νάντια Αργυροπούλου, αρκετούς μουσικούς, εικαστικούς, κινηματογραφιστές, χορευτές, χορογράφους, γραφίστες, μοντέρ, μέχρι τη μητέρα και τη θεία τους, οι οποίες φιλοτεχνούν τα κεντήματα που αποτελούν σήμα κατατεθέν της εικαστικής τους ταυτότητας.
Αυτό που μας ενδιαφέρει είναι με ποιους “παίκτες” θα φτιάξουμε μια ομάδα με σωστή ψυχολογία στο σύνολό της. Όταν κάνουμε τέχνη είναι σαν να παίζουμε.
Το καλλιτεχνικό πεδίο στο οποίο κινούνται δεν έχει στεγανά. Είναι σαν να υπάρχει μια πηγή από την οποία αντλούν διαρκώς ιδέες. Όπως εύστοχα έγραψε ο επί χρόνια συνεργάτης και φίλος τους Τζιμ Σκλαβούνος (ντράμερ των Cramps, Sonic Youth, Nick Cave and The Bad Seeds, για χρόνια στενός συνεργάτης του Νικ Κέιβ) στη δίγλωσση έκδοση L.S.D.- Notes on Love Solidarity Death: «Οι Callas είναι ένα συγκρότημα που αφουγκράζεται την τέχνη του happening και των πολυμεσικών καλλιτεχνικών δράσεων-παραστάσεων, που παίζει με τους χειρισμούς του χρόνου, του χώρου και του σώματος, που τρέφεται από τη δυναμική αλληλεπίδραση μεταξύ καλλιτέχνη και κοινού». Η αστείρευτη δημιουργικότητα των Callas εκφράζεται σε κεντήματα, ζωγραφικά έργα, βίντεο, γλυπτά, μουσική, ταινίες, μερικές φορές σε πρωτότυπους συνδυασμούς, «μουσικές και οπτικές συνθέσεις εκρηκτικής χρωματικότητας» όπως σημειώνει στην έκδοση L.S.D. η Νάντια Αργυροπούλου.
Οι Callas έχουν στο ενεργητικό τους οκτώ δίσκους (στα σκαριά βρίσκεται ο ένατος), εκθέσεις σε Ελλάδα και εξωτερικό, περιοδείες με τη Χρυσάνθη Τσουκαλά (PapithedogTV) και τον Χρήστο Μπεκίρη (Bhukhurah) που αποτελούν τα άλλα δύο μέλη του μουσικού σχήματος, συναυλίες και τέσσερις μεγάλου μήκους ταινίες. Το 2023, γιόρτασαν στη Στέγη του Ιδρύματος Ωνάση τα 20 χρόνια δημιουργίας με την έκθεση L.S.D. (Love – Solidarity – Death). Με αυτόν τον τίτλο-ομπρέλα, τα προηγούμενα τρία χρόνια δημιούργησαν κεντήματα, πίνακες, γλυπτά, ρούχα, μουσική, performances, αλλά κι ένα βιβλίο που κυκλοφόρησε στις αρχές του 2024 σε επιλεγμένα βιβλιοπωλεία και δισκοπωλεία. Χρησιμοποιούν συχνά τίτλους που περικλείουν ολόκληρες περιόδους με έργα κάθε είδους, που εμπνέονται από την ίδια ψυχολογία.
Με την τέταρτη ταινία τους με τίτλο ΜΕΤΣ, με πρωταγωνιστές τη Βάσω Καβαλιεράτου και τη Νάνσυ Μπούκλη, συμμετείχαν στο 64ο Φεστιβάλ Κινηματογράφου Θεσσαλονίκης, ενώ όλες τους οι ταινίες είναι διαθέσιμες στο Cinobo. Για το φθινόπωρο του 2024 προγραμματίζουν νέο δίσκο, νέα ταινία, καθώς αρκετές live εμφανίσεις στην Ελλάδα και το εξωτερικό. Τον περασμένο Μάρτιο είχαν ατομική έκθεση στην Βιέννη, στο Spark Art Fair, ενώ κάθε χρόνο (Ιούνιο ή Ιούλιο) πραγματοποιείται και το Velvet Festival, στην πατρίδα της μητέρας τους, στη Θερμησία Αργολίδας, ένα ημερήσιο πανηγύρι/event/έκθεση. Σε αυτό το φεστιβάλ, που έχει διαφορετική θεματική κάθε φορά, συνοψίζεται η πολυσχιδής τους δράση, αλλά και τα πολύπλευρα ταλέντα των συνεργατών τους: εκείνη την ημέρα οι ρόλοι εναλλάσσονται και μπορεί, για παράδειγμα, ένας γνωστός ηχολήπτης, να αναδείξει τις μαγειρικές του ικανότητες. Στην ευρύτερη περιοχή πραγματοποιήθηκαν και τα γυρίσματα της πέμπτης τους ταινίας.
Νιώθουν το ίδιο άνετα στη Θερμησία και στη Νέα Υόρκη, αλλά ως επαγγελματική βάση δεν θα άλλαζαν την Αθήνα. Μπορεί να σπούδασαν στο Chelsea College of Arts στο Λονδίνο και να απόλαυσαν ό,τι είχε να τους προσφέρει η βρετανική πρωτεύουσα σε καλλιτεχνικό επίπεδο, αλλά δεν θα μπορούσαν, για πρακτικούς λόγους, να αναπτύξουν τους κύκλους ανθρώπων, τις ιδέες και τη δημιουργικότητά τους σε κανένα άλλο μέρος του κόσμου. «Δεν θα μπορούσαμε πουθενά αλλού να φτιάξουμε αυτήν την αίσθηση της κοινότητας» συμπληρώνουν σχετικά.
Necessary cookies are absolutely essential for the website to function properly. This category only includes cookies that ensures basic functionalities and security features of the website. These cookies do not store any personal information.
Any cookies that may not be particularly necessary for the website to function and is used specifically to collect user personal data via analytics, ads, other embedded contents are termed as non-necessary cookies. It is mandatory to procure user consent prior to running these cookies on your website.