Από την εφηβεία της ακόμη η Σοφία Γιολδάση θυμάται την ευχαρίστηση, την ψυχική ανάταση και την ικανοποίηση που έπαιρνε από το άκουσμα και το τραγούδι της πολυφωνικής μουσικής. «Στο ωδείο ήμασταν μια ωραία παρέα κοριτσιών, που μέσα από το τραγούδι εκδηλώναμε όλες μας τις ανησυχίες και νιώθαμε τη χορωδία σαν μία μουσική οικογένεια. Νομίζω ότι αυτή η αίσθηση, ότι η χορωδία μπορεί να γίνει για κάποιον “οικογένεια” με συνεπήρε και με καθόρισε». 

Από νωρίς θέλησε να εξερευνήσει τη βαθύτερη σύνδεση μεταξύ φωνής -οργάνου παραγωγής και πηγής του ήχου- με το σώμα. «Παρατηρούσα για χρόνια σε παιδικές και νεανικές χορωδίες, μικρά προσωπάκια κρυμμένα πίσω από τεράστια ντοσιέ να τραγουδούν ακίνητα και συχνά ένιωθα ότι αυτή η ακινησία του σώματος έφερνε έλλειψη ευελιξίας και σκληρότητα στον χορωδιακό ήχο». Αυτό την έκανε να προβληματιστεί για το κατά πόσον τα σώματα των παιδιών είχαν αξιοποιηθεί κατάλληλα κατά τη διάρκεια της χορωδιακής προετοιμασίας, έτσι ώστε το ίδιο το σώμα να υποστηρίζει την υγιή παραγωγή ενός ποιοτικού ήχου.

Παράλληλα, παρατηρούσε και χορωδίες που η σωματική κίνηση αποτελούσε αναπόσπαστο μέλος των συναυλιών τους. «Ένιωθα ότι η κίνηση του σώματος έδινε μία ροή στον ήχο, συμβάλλοντας σε ένα “στηριγμένο” -όπως θα λέγαμε στη γλώσσα των τραγουδιστών- τραγούδι. Αυτή η μυϊκή μνήμη λειτουργούσε για τα παιδιά θετικά ακόμη και στα τραγούδια τα οποία ήταν στατικά και δεν είχαν κάποια κίνηση στην παρουσίαση. Επειδή, λοιπόν, είχα ήδη αρχίσει να δουλεύω με παιδικές χορωδίες στο Άμστερνταμ και καταλάβαινα τη δυναμική των παιδιών, θέλησα να μάθω περισσότερα πράγματα για αυτή τη φιλοσοφία, βρίσκοντας απαντήσεις στην υπάρχουσα γνώση και σε προηγούμενες μελέτες». Αυτό ήταν και το αντικείμενο του μεταπτυχιακού της με τίτλο: «Clap Your Hands: Body movement in choral performance and education».

Τα «κλειδιά» που χρησιμοποιεί για να «ξεκλειδώνει» τα παιδιά στις χορωδίες είναι το χαμόγελο και η ενέργειά της. Βασικός της στόχος είναι να περνάνε πάντα καλά στις πρόβες, να το διασκεδάζουν και μέσα από αυτό να εξελίσσονται, γι’ αυτό όπως εξηγεί «στις παιδικές χορωδίες όλα γίνονται μέσα από το παιχνίδι, και το τραγούδι το μαθαίνουν μέσα από την κίνηση». Αυτό δεν σημαίνει ότι δεν είναι το ίδιο απαιτητική με τα μικρά παιδιά, όπως και με τους μεγάλους. «Δεν κάνω κάποιον διαχωρισμό διότι πιστεύω στις δυνατότητες των παιδιών και δεν ικανοποιούμαι αν δεν τα δω να ανθίζουν στο βαθμό που μπορούν. Βασική μου επιδίωξη είναι ο συνδυασμός της σκληρής δουλειάς με καλοπέραση για όλους – χορωδούς και μαέστρο».

Τη δική της αγάπη για τις παιδικές χορωδίες την «ανακάλυψε» χάρη στη μαέστρο Caro Kindt από την Ολλανδία, η οποία το 2011 την κάλεσε να συνεργαστούν. «Μου έδωσε απλόχερα τις γνώσεις και τις συμβουλές της για τις φωνητικές -και όχι μόνο- ανάγκες των μικρών παιδιών και μου ξεκλείδωσε μία κρυμμένη αγάπη που είχα μέσα μου για αυτές τις ηλικίες».

Η Σοφία Γιολδάση είναι τακτικά μέλος κριτικών επιτροπών σε διεθνείς χορωδιακούς διαγωνισμούς και καλείται να διευθύνει σεμινάρια, master classes και workshops σε διάφορες χώρες εκτός Ελλάδας όπως στην Τουρκία, την Ιταλία και την Ολλανδία. Αγαπά αυτήν την ανταλλαγή ιδεών και τον από κοινού προβληματισμό με συναδέλφους πάνω στο αντικείμενο της τέχνης τους. «Βγαίνω κερδισμένη από τέτοιες εμπειρίες γιατί ενώ έχω πάει κάπου να διδάξω, νιώθω ότι εν τέλει πρώτη εγώ μαθαίνω και εξελίσσομαι από την όλη διαδικασία». Η αγαπημένη της διδακτική δραστηριότητα είναι όταν την καλούν από κάποια χορωδία για ένα χορωδιακό εργαστήρι: «Ανυπομονώ κάθε φορά να νιώσω τη ζεστασιά στα βλέμματα των χορωδών, το εγκάρδιο καλωσόρισμα και να πάρω την ικανοποίηση ότι μέσω της μουσικής άφησα κάτι ανεξίτηλα χαραγμένο στη μνήμη τους που θα τους δίνει ζωή και δύναμη στην καθημερινότητά τους για καιρό».

Πολλές είναι οι όμορφες στιγμές που έχει ζήσει ως μαέστρος του γυναικείου φωνητικού συνόλου Voci Contra Tempo, με κορυφαίες τις συναυλίες που έδωσαν το καλοκαίρι του 2021 στην περιοδεία τους στην Ιταλία, όπου τραγουδούσαν απαιτητικά έργα ρεπερτορίου καθημερινά, μερικές φορές και δύο φορές την ημέρα, σε πολύ σημαντικούς χώρους με live streaming. Όπως σημειώνει «αυτό το σφιχτό πρόγραμμα μας κρατούσε σε διαρκή ετοιμότητα και έπρεπε να δίνουμε το 100% της συγκέντρωσης και της ενέργειάς μας. Ήταν μια κουραστική αποστολή, αλλά ταυτόχρονα ένα μεγάλο σχολείο. Όλες μας, γυρίζοντας πίσω στην Ελλάδα, είχαμε κάνει το δικό μας προσωπικό άλμα, και εγώ, συνειδητοποίησα για άλλη μια φορά ότι σε μια τέτοια συνθήκη νιώθω στα νερά μου».

Θα χαιρόταν να δει τις Voci Contra Tempo να εμφανίζονται σε πολλές ακόμα σκηνές της Ελλάδας και του εξωτερικού, σε διεθνή φεστιβάλ, συμμετέχοντας σε projects με ποικίλο χαρακτήρα, ενώ την ενδιαφέρει η διάδραση με άλλες μορφές τέχνης. «Θα ήθελα να κάνουμε και κάποιες πιο alternative παραστάσεις, με jazz μουσική, world music, contemporary music, μουσικό θέατρο και ό,τι άλλο όμορφο έρθει στο δρόμο μας. Εξάλλου, ποιοτική μουσική υπάρχει σε όλα τα είδη μουσικής και εγώ δεν απορρίπτω κανένα».

Λόγω πανδημίας, πολλά πρότζεκτ πάνω στα οποία δούλευε το τελευταίο διάστημα ακυρώθηκαν, όπως το “Festival di Primavera” στην Ιταλία και το καλοκαιρινό φεστιβάλ της “Europa Cantat” στη Σλοβενία για το οποίο διασκεύασαν με την Çigdem Aytepe, από Τουρκία, έξι τραγούδια κοινά και στις δύο γλώσσες, τραγούδια του Πόντου και της Μικράς Ασίας.

Τον Απρίλιο του 2022 οι Voci Contra Tempo θα συνεργαστούν για πρώτη φορά με την Εθνική Λυρική Σκηνή, συμμετέχοντας στις “Ημέρες Λατρευτικής Μουσικής” με ένα Πασχαλινό πρόγραμμα σύγχρονης χορωδιακής μουσικής. Η συναυλία θα πραγματοποιηθεί την Μ. Τετάρτη, 20/4, στο Μουσείο της Ακρόπολης στην Αθήνα. Η Σοφία ετοιμάζεται επίσης για ένα νέο καλοκαιρινό φεστιβάλ που θα γίνει στην Ουτρέχτη (27-31 Ιουλίου) και στο οποίο θα διδάξει. Ονομάζεται “Leading Voices – 2022” και θα προσφέρει πάνω από 90 εργαστήρια τα οποία απευθύνονται σε επαγγελματίες ή ερασιτέχνες μαέστρους, σπουδαστές διεύθυνσης χορωδίας και γενικότερα vocal leaders, choral managers, κλπ. Το δικό της εργαστήριο θα ασχοληθεί με τη χορωδιακή δραματουργία από τη σύλληψη της ιδέας μέχρι την παρουσίαση, ενώ θα μιλήσει και σε ένα ξεχωριστό session για το φωνητικό ζέσταμα και τα οφέλη του στο τραγούδι.

Για τη Σοφία Γιολδάση δε χρειάζεται να έχει κάποιος καλή φωνή να συμμετέχει σε μία χορωδιακή ομάδα. «Υπάρχουν χορωδίες που έχουν υψηλούς καλλιτεχνικούς στόχους και βεβαίως αναζητούν τα κατάλληλα άτομα γι’ αυτό, υπάρχουν όμως και χορωδίες που λειτουργούν ψυχοθεραπευτικά για την κοινότητα και προσελκύουν άτομα που επιλέγουν αυτή τη δραστηριότητα για να αποφορτίζονται από τα βάρη της καθημερινότητας και να βελτιώνουν τις συνθήκες ζωής τους. Όλοι μπορούν να εισάγουν το τραγούδι στη ζωή τους, αρκεί να το θέλουν».