fbpx

Τα έργα της Ραμίνα ξεχωρίζουν για τον συνδυασμό φυσικών και σουρεαλιστικών στοιχείων, που συνθέτουν πολυδιάστατες αφηγήσεις.

Ραμίνα

Φόρμες γεμάτες φως

Κείμενο: Μάρνη Χατζηεμμανουήλ
Ραμίνα

Λαμπερά ιριδίζοντα χρώματα, πολυεπίπεδες εικαστικές αφηγήσεις, αλλά και μια ανεμπόδιστη ελευθερία έκφρασης που ανοίγει νέους δρόμους συνομιλίας του ανθρώπου με τη φύση, είναι τα στοιχεία που χαρακτηρίζουν την collage artist Ραμίνα, η οποία δημιουργεί μια τέχνη προϋποθέσεων, αλληλεπιδράσεων, προσεγγίσεων, ενσωματώσεων.   

Η Ραμίνα γεννήθηκε στο Κιλκίς και μεγάλωσε σε μια οικογένεια που εκτιμούσε βαθιά την τέχνη. Η πρώτη της επαφή με αυτόν τον κόσμο ήρθε χάρη στους γονείς της, οι οποίοι την ενθάρρυναν από πολύ νωρίς να εξερευνήσει τη δημιουργικότητά της και να ανακαλύψει την προσωπική της έκφραση. Για την ίδια, η δημιουργία είναι μια δίοδος για να εξωτερικεύσει όσα φωλιάζουν μέσα της, αλλά παράλληλα και ένα μέσο για να προσφέρει αγάπη, καθώς στο ξεκίνημά της συνήθιζε να χαρίζει τα περισσότερα έργα της σε φίλους. Από μικρή πειραματίστηκε με διάφορες μορφές τέχνης, δουλεύοντας με μια μεγάλη ποικιλία από υλικά όπως ξύλο, χάντρες, κλωστές, μπογιές, κεριά κ.ά.

Η Ραμίνα ζει και εργάζεται στη Θεσσαλονίκη ως mixed media εικαστικός, με ειδίκευση στο αναλογικό κολάζ. Τα τελευταία έξι χρόνια έχει παρουσιάσει έργα της σε εκθέσεις και καλλιτεχνικά πρότζεκτ του εξωτερικού. «Νιώθω βαθιά ευγνωμοσύνη για την αποδοχή που μου επεφύλαξε το κοινό στις ΗΠΑ, στην Ολλανδία, στη Σλοβενία και στην Ισπανία. Τα ταξίδια αποτελούν για μένα πηγή έμπνευσης, καθώς μου δίνουν τη δυνατότητα να γνωρίσω διαφορετικές κουλτούρες, να συλλέξω νέα υλικά και να εξελίξω τις τεχνικές μου».

Τα έργα της ξεχωρίζουν για τον συνδυασμό φυσικών και σουρεαλιστικών στοιχείων, που συνθέτουν πολυδιάστατες αφηγήσεις. «Το στιλ μου, με την προσεκτική επιλογή και τοποθέτηση των στοιχείων, αντανακλά την προσωπική καλλιτεχνική μου ταυτότητα. Κάθε έργο μου δεν έχει μία μόνο ιστορία να διηγηθεί, αλλά επιτρέπει διαφορετικές οπτικές ανάλογα με τον θεατή που βρίσκεται απέναντί του».

Η έμπνευσή της προέρχεται τόσο από τη φύση όσο και από τις ανθρώπινες σχέσεις. «Η εμπλοκή και ανάδειξη της φύσης στα έργα μου με ενθουσιάζει ιδιαίτερα, διότι η φύση αποτελεί μια αστείρευτη πηγή έμπνευσης, γεμάτη χρώματα, υφές και σχήματα που συνδέονται άμεσα με το περιβάλλον και τον κόσμο γύρω μας. Στα έργα μου προσπαθώ να ενσωματώσω την ομορφιά και τη δύναμη της φύσης, όπως και τη συνεχιζόμενη αλληλεπίδραση του ανθρώπου με το φυσικό του περιβάλλον». Την ίδια στιγμή, μας αποκαλύπτει ότι τη γοητεύει «η δυναμική των συναισθημάτων, το πώς μπορούν να μας ορίσουν, να μας αλλάξουν και να μας κινητοποιήσουν. Κάθε έργο μου είναι μια διερεύνηση αντιθέσεων και ταυτίσεων με τη φύση, το περιβάλλον και τους ανθρώπους. Σκοπός μου είναι μέσα από αυτή την επεξεργασία να προκύψει κάτι πρωτότυπο και αυθεντικό».

Η Ραμίνα επιλέγει για τα έργα της έντονα χρώματα, που τραβούν την προσοχή και προκαλούν άμεσες συναισθηματικές αντιδράσεις: «Το ροζ έχει ιδιαίτερη θέση στις δημιουργίες μου. Για μένα, το ροζ χρώμα ψιθυρίζει έννοιες όπως η αγάπη και η ευαισθησία, αλλά συγχρόνως μπορεί να εκφράσει και τη δύναμη ή την αντίσταση» επισημαίνει σχετικά, ενώ το υλικό που αγαπά περισσότερο είναι το χαρτί, καθώς «έχει άπειρες δυνατότητες και –το πιο σημαντικό– μπορεί να ανακυκλωθεί και να επαναχρησιμοποιηθεί, αποκτώντας νέα ζωή μέσα από τη δημιουργία». Τον τελευταίο καιρό έχει αρχίσει να πειραματίζεται και με άλλα υλικά, όπως πλαστικό από μπουκάλια, πηλό, στόκο, υγρό γυαλί και ύφασμα. «Η μίξη υλικών προκύπτει κάθε φορά που εμφανίζεται μια ιδέα που απαιτεί διαφορετικές υφές ή μια ανάγκη να συνδυάσω το οργανικό με το βιομηχανικό. Κάθε υλικό έχει τον δικό του χαρακτήρα και προσθέτει μια ξεχωριστή διάσταση στο έργο».

Στα έργα μου προσπαθώ να ενσωματώσω την ομορφιά και τη δύναμη της φύσης, όπως και τη συνεχιζόμενη αλληλεπίδραση του ανθρώπου με το φυσικό του περιβάλλον. Κάθε έργο μου είναι μια διερεύνηση αντιθέσεων και ταυτίσεων με τη φύση, το περιβάλλον και τους ανθρώπους. Σκοπός μου είναι μέσα από αυτή την επεξεργασία να προκύψει κάτι πρωτότυπο και αυθεντικό.

Ραμίνα

Η Ραμίνα θεωρεί πως ο συνδυασμός μοναξιάς και εξωστρέφειας είναι το στοιχείο που προσφέρει ισορροπία στην καλλιτεχνική της ζωή. «Οι ώρες της μοναξιάς και της απομόνωσης είναι κομμάτι της δημιουργικής διαδικασίας, καθώς μου επιτρέπουν να εμβαθύνω σε ιδέες και να εστιάσω σε λεπτομέρειες. Παράλληλα, η τέχνη με οδηγεί συχνά και σε καταστάσεις έντονης εξωστρέφειας. Οι εκθέσεις, τα εργαστήρια και οι συνεργασίες είναι στιγμές είναι γεμάτες αλληλεπίδραση».

Η Ραμίνα υποστηρίζει πως το ταλέντο λειτουργεί ως θεμέλιο και βατήρας για κάθε καλλιτέχνη, προσθέτοντας όμως ότι η αγάπη και το πείσμα είναι που σε βοηθούν να ανακαλύψεις τις πραγματικές σου δυνατότητες. «Υπήρξε μια περίοδος στη ζωή μου στην οποία είχα μπλοκάρει ολοκληρωτικά, αδυνατώντας να εξωτερικεύσω την έμπνευσή μου. Ήταν μια δύσκολη φάση, αλλά με βοήθησε να συνειδητοποιήσω πόσο πολύτιμα είναι αυτά τα δύο στοιχεία, καθώς σε κρατούν σε κίνηση ακόμη και όταν η έμπνευση δείχνει να σε εγκαταλείπει. Είναι η βάση που σε βοηθά να συνεχίσεις, να επιμείνεις και να ξαναβρείς τη δημιουργικότητά σου».

Στη συνέχεια, αναφέρθηκε στη μεγάλη σημασία που αποδίδει στις συνεργασίες: «Όνειρό μου είναι να φτάσει η τέχνη μου σε περισσότερους ανθρώπους, να εξερευνήσω νέες τεχνικές και υλικά, να συμμετάσχω σε εκθέσεις και να δοκιμάσω συνεργασίες που θα με οδηγήσουν ένα βήμα παραπέρα, δίνοντάς μου την ευκαιρία να ωριμάσω καλλιτεχνικά». Η ίδια πιστεύει ότι το ζητούμενο για κάθε καλλιτέχνη είναι να συνδέσει το παρελθόν με το παρόν, έχοντας το βλέμμα στραμμένο στο σήμερα. «Είναι πάντα σημαντικό να διατυπώσουμε κάτι φρέσκο και καινούργιο, αλλά ακόμη πιο σημαντικό είναι να προσφέρουμε κάτι που αγγίζει το κοινό και το προκαλεί να σκεφτεί και να νιώσει διαφορετικά. Οι καλλιτέχνες δεν χρειάζεται πάντα να κομίζουν κάτι εντελώς καινούργιο, αλλά είναι σίγουρα απαραίτητο να κοιτάζουν τον κόσμο μέσα από μια προσωπική και πρωτότυπη οπτική γωνία».

Όσο για την αποδοχή από το κοινό, η Ραμίνα την αντιλαμβάνεται ως μια αμοιβαία επικοινωνία, αρνούμενη να την αντιμετωπίσει ως μια απλή πράξη επιβράβευσης: «Το να βλέπω τους ανθρώπους να συνδέονται με τα έργα μου και να αναγνωρίζουν κάτι που τους αγγίζει ή τους προκαλεί να σκεφτούν μοιάζει με όνειρο. Όταν το κοινό ανταποκρίνεται, με όποιον τρόπο κι αν συμβαίνει αυτό, νιώθω πως η τέχνη μου αποκτά νόημα και σκοπό. Τελικά, η αποδοχή δεν είναι μόνο μια εξωτερική επιβεβαίωση, αλλά και μια εσωτερική δύναμη που με ενθαρρύνει να συνεχίσω το δημιουργικό ταξίδι μου».

Φωτογραφίες

Ακολουθήστε τη Ραμίνα
Facebook| Instagram